L'art de la Sérigraphie
Un peu d’histoire
Aujourd’hui on vous parle de l'art de la sérigraphie. En effet véritable phénomène en Europe et au Etats-Unis cette tendance apparaît en Chine durant la dynastie Song. Et c’était en 960, on peut dire que c’est une technique ancestrale qui ne date pas d’hier. Elle arrive au Etats-Unis au XIXème dû à la forte immigration chinoise. Et se développe donc peu à peu outre Atlantique.
Avant tout utilisée pendant la seconde guerre mondiale, la technique parcourt le monde. Elle connaît un grand succès lorsque la technique est utilisée par des grands artistes comme Henri Matisse ou encore Andy Warhol.
A la fin des années 70 la sérigraphie est omniprésente et est utilisée sur tous types de supports comme les panneaux signalétiques, les autocollants, les CD, les affiches de concert, les vêtements et les matériels industriels.
Mais en fait c’est quoi la sérigraphie ?
L'art de la sérigraphie est une technique d'impression directe. Elle permet donc de déposer l'encre directement sur le textile à travers un écran (pochoir). À l'origine, les écrans étaient en soie, mais ils sont aujourd'hui en polyester ou en nylon finement tissés.
Pour cela, l’imprimeur utilise un écran, qui sera enduit d’encre ou d’une émulsion photosensible. Sur lequel il dispose un film dont le rôle consiste à protéger des ultraviolets la partie à masquer. Par la suite, en réagissant à la lumière, l’émulsion répandue sur l’écran durcit et imprègne le support.
En impression sérigraphie moderne, on utilise une machine à sérigraphie plus performante. L’écran, qui était à l’origine un tissu de soie, est remplacé par le polyamide et le polyester. Tandis que le cadre, qui était autrefois en bois, est désormais en aluminium.
Il existe plusieurs types de sérigraphie industrielle :
- La sérigraphie à plat : utilisée pour les supports plats
- La sérigraphie rotative : utilisée pour imprimer des objets cylindriques
- La sérigraphie sur du textile qui est un procédé plus élaboré, notamment pour l’impression en couleur.
Ses nombreux avantages
L'art de la sérigraphie rassemble les atouts de plusieurs techniques d’impression. La qualité de marquage, la reproduction des couleurs, les tarifs, la flexibilité et les nombreuses possibilités. Ce qui fait d’elle aujourd’hui et depuis plusieurs décennies la technique de marquage de référence surtout dans le textile et ce n’est pas sans raison. La plupart des entreprises font appelle à l'art de la sérigraphie pour leurs tee-shirts, sweats, tabliers, tote bags, les possibilités sont quasi infinies. En bref, résistant et flexible, le marquage à la sérigraphie permet un choix large et varié de supports textiles possibles (coton bio, polyester...), y compris pour les textiles fins et légers. En effet ce type d’impression est peu agressif pour les fibres de tissu d’où la flexibilité dans le choix et l’entretien du tissu dans le temps.
Si la sérigraphie est largement connue pour les impressions sur le tissus. Il est également possible de l’utiliser sur divers supports, on retrouve :
- La sérigraphie sur verre
- La sérigraphie sur bois
- La sérigraphie sur plastique
La technique varie selon les supports mais les résultats sont les mêmes, une grande qualité, très résistante, et des possibilités quasiment infinies.
Des artistes qui ont graphés en série
L'art de la sérigraphie
By Andy Warhol
La sérigraphie connaît un grand retour dans l’art durant les années 60. Parmi les artistes les plus connus on retrouve notamment Andy Warhol, qui popularise cette technique dans les années 1960 avec ses sérigraphies de Marilyn Monroe et de très nombreuses célébrités du monde des stars et du monde politique dont il fait le portrait en série. Des "icônes" reproductibles à l'infini qui deviennent des images de consommation. Il réutilise une image existante et populaire comme Marylin Monroe, une photo de star parue dans la presse et la multiplier à l’infini ! D’œuvre en œuvre, ou sur une même toile, l’image se répète comme sur un carnet de timbres. Un papier peint à motifs ou l’étiquette d’une boîte de conserve produite à la chaîne. Ainsi reproduite en série, elle devient plus que jamais un cliché… Jusqu’à perdre son sens.
Un artiste qui fabrique des œuvres à la chaîne, en différentes couleurs. Pour beaucoup de critiques de l’époque, Warhol est un sacrilège. Avec une redoutable décontraction, l’Américain bafoue l’idée traditionnelle selon laquelle la valeur d’une œuvre dépend de son caractère unique. Une provocation qu’il assume jusqu’au bout puisque son atelier, qui emploie de nombreux exécutants depuis 1963, se nomme tout simplement « the Factory » (« l’Usine ») !
Le duo Gfeller + Hellsgard qui manie l'art de la sérigraphie avec brio
Dans les années 2000 un duo franco suédois Gfeller + Hellsgard qui pratique différentes activités à l’aide de la sérigraphie comme médium d’expérimentation émerge. Ce duo vitaminé est né d’une rencontre entre Anna Hellsgård une suédoise et Christian Meeloo Gfeller un français respectivement photographe et graphiste à cette époque. L’alchimie va rapidement fonctionner entre eux et ils vont s’installer ensemble pour créer un studio de sérigraphie. Ça va être le point de départ d’un travail riche et varié allant des livres d’artiste à la monographie, de l’installation à la peinture.
À l’opposé d’artistes comme Andy Warhol qui a utilisé la sérigraphie à grande échelle comme médium popularisant la production massive de l’art lui-même, Gfeller + Hellsgard conçoivent chaque tirage comme unique. Ils cherchent à repousser les limites et expérimentent sans cesse, ce que l’on remarque facilement dans leur travail qui joue avec des imperfections, décalages et autres imprévus qu’offre la sérigraphie. La sérigraphie est un médium accessible et ne demande pas une installation dernier cri pour produire des tirages de haute qualité : Gfeller + Hellsgard en sont un exemple.
L'art de la sérigraphie présente dans la mode
Rapidement, la culture émergente punk s’approprie cette méthode économique et efficace. Et la créatrice anglaise Vivienne Westwood est rapidement séduite par l'art de la sérigraphie. La mode punk se caractérise par un mode de vie global, de récupération, de modification et de critique de la société dans laquelle la jeunesse se sentait piégée. Une envie de personnaliser son identité jusqu'à sa tenue vestimentaire était plus que présente. Dans les années 80 Vivienne Westwood s’inspire de ces vêtements « fait main » pour réaliser sa première collection. Afin de garder le côté brut des designs, elle utilise la technique de la sérigraphie. Que ce soit sur des vêtements déjà montés, ou sur des textiles, imprimés en ‘all over’ puis remontés.
Dans la même période, Yohji Yamamoto un styliste japonais qui conçoit ces projets comme des œuvres ; pour lui la culture punk et l'art de la sérigraphie ont résonné d’une autre façon. Comme la collaboration avec Levi's ou il « parasite » des modèles phares de la marque pour y insérer des vers de poésie.
Aujourd’hui certains créateurs travaillent comme ces derniers en utilisant la technique de sérigraphie pour parasiter et recycler du textile.
Plus récemment on retrouve des créateurs de mode comme Virgil Abloh, qui quant à lui, a collaboré sur une série limitée de t-shirt en partenariat avec l’artiste Takashi Murakami. Un kit pour sérigraphier soi-même fut mis en vente, avec un cadre déjà isolé prêt à l’emploi.
L'art de la sérigraphie pour tous
Si la sérigraphie a autant de succès c’est parce que contrairement à d’autres techniques d’impression, comme la lithographie, la xylographie et la gravure, qui nécessitent des installations plus complexes et des matériaux plus coûteux à utiliser avec précaution, on peut très bien se fabriquer chez soi un petit laboratoire de sérigraphie. Alors si la sérigraphie vous fait de l'œil et que vous souhaitez vous essayer à cette pratique à la maison, c'est possible ! Voici un petit guide pour débutant pour pouvoir commencer :
La technique du pochoir me parait idéale pour commencer, il faudra vous munir :
- d’un écran, ou un cadre en bois ou en aluminium sur lequel est tendue une toile en polyester
- d’une raclette, un outil avec un manche en métal ou en bois et une “lame” en caoutchouc pour l’impression
- d’une racle d’enduction permettant de répartir l’émulsion
- d’une émulsion photosensible
- d’un solvant pour émulsion photosensible
- d’encre ; les couleurs acryliques classiques sont également adaptées à la sérigraphie
- d’un retardateur pour encre ; un liquide à mélanger aux couleurs afin de retarder leur séchage et adapté à l’utilisation sur l’écran
- d’une lampe d’insolation de sérigraphie ou un simple spot
- d’une éponge
- et de ruban adhésif
On vous met un petit tuto qui vous expliquera mieux que nous ;)
Commencer la sérigraphie ! Imprimer des vêtements
Pour les plus débutants d'entre vous et même pour les enfants nous vous proposons un kit très simple accessible à tous pour réaliser des dinos en séries.
Devenez un sérigraphe killer by Quark
Chez Quark aussi on s'intéresse à la sérigraphie et on souhaite se diversifier pour faire plaisir au plus grand nombre. Nous avons donc sorti un petit kit très simple d’utilisation parfaitement adapté pour les enfants !
Et oui on ne les laisse pas sur le carreau ! Il est vrai que la sérigraphie est une technique qui peut s'avérer compliquée pour nos petits marmots, mais pas de panique Quark à la rescousse. Voici notre petit guide pour réussir votre sérigraphie à la maison :
- Prenez votre Kit de sérigraphie Dinosaure DIY et une peinture pour enfants.
- Mettez la peinture dans une assiette en carton et appliquez là sur le rouleau (fournie dans le kit)
- Appliquez la peinture sur une pièce de dinosaure
- Tamponnez la pièce de dinosaure sur une feuille
- Répétez l'opération avec toutes les pièces du kit
- Créez et partagez votre dinosaure !
Et c’est dans la poche, n'hésitez pas à nous partager vos résultats sur Instagram !
